В статията „Времето на келтите“говорихме малко за този народ, чиито племена в пика на своето разширяване населяват обширни територии на Европа. Сега ще продължим тази история и ще говорим за културата на келтите и нейното влияние върху европейската литература през Средновековието, съвременността и нашите дни.
Както си спомняме, келтите от континентална Европа бяха асимилирани от други народи. И само в покрайнините на местообитанието им - в Ирландия, Шотландия, Уелс, френска Бретан, те успяха да запазят историческата памет и известна национална идентичност.
Келтски "приказки"
Ирландците успяха да запазят най -пълния и интегрален келтски епос. Основните легенди тук са създадени в прозаична форма (което не е съвсем типично - все пак поезията е по -лесна за запомняне). Известно е, че келтските бардове са съставяли и песни, изпълнявани на арфа, но те нямат нищо общо с епоса. Това бяха песни от три типа: плач, смях и сън. Според легендите най -сръчните бардове изпяха песен с плач, така че публиката да умре от мъка. Едва през X век, след запознаване с норманските саги, по стари епични сюжети са написани кратки песни-балади. И под влиянието на християнската църква се правят опити да се отървем от езическите елементи. Не беше възможно да ги премахнете напълно и видът на същия Мерлин вероятно остана почти непроменен. Но образите на крал Артур и рицарите на кръглата маса бяха силно християнизирани. Сюжетите очевидно са се променили малко, но символиката е заменена с християнска.
В Ирландия техните епични легенди се наричат "приказки", у нас по някаква причина са наричани саги. Това заглавие е изключително жалко и дезориентира читателите, които неволно поставят тези произведения наравно със сагите на скандинавските страни. Междувременно скандинавските саги са абсолютно различни от ирландските „истории“и техните съставители биха били възмутени от подобно сравнение.
„Сагите за кралете“или исландските саги за предците са подчертано документални. Авторите им постоянно канят своите читатели да проверят историята, като се позовават на свидетелствата на уважавани и добре познати хора. Те илюстрират разказа на скалдите с висами, които не могат да лъжат по дефиниция, а особеностите на версификацията са такива, че е невъзможно да се замени дори една буква в ред. Опишете подробно родословието на героите.
Няма нищо подобно в ирландските истории и техните автори дори не се опитват да изобразят правдоподобност. Освен това ирландските автори ясно са използвали традициите на коренното пиктическо племе, обитавало британските острови преди пристигането на келтите. Дори главният герой на ирландския епос Cuchulainn е надарен с пиктически черти. Той е описан като малък, неописуем мъж, тъмнокос и мургав. Келтите бяха високи, червенокоси и приличаха повече на германците. Полибий пише за келтите:
"Тези хора са високи и издръжливи, красиви и със сини очи."
Но ярките сюжети и поезия на тези произведения, както вече казахме, направиха голямо впечатление на европейските автори. И те оказаха значително влияние върху формирането на западноевропейската литература.
Друиди и бардове
Как келтските племена, които не са знаели писането, са успели да запазят легендите, възникнали в началото на новата ера и съществували само в устна форма в продължение на 7-8 века?
Пазителите на митичните и родовите героични легенди през цялото това време бяха езически жреци, наречени бардове. А друидите бяха най -висшата каста бард, авторитетът им беше невероятно висок, сред хората те бяха почитани над кралете. И според Юлий Цезар (воювал много с галите), основният център за обучение на друиди е бил на Британските острови.
Друидите са запазили в паметта си стари легенди, а също са извършвали религиозни обреди в свещени дъбови горички, са правили жертвоприношения (римляните твърдят, че жертвите понякога са човешки).
Диодор Сикул твърди, че друидите смятат душите на хората за безсмъртни, способни да придобият живот в друго тяло и сравняват религията на келтите с учението на Питагор.
Освен това друидите са били съдии.
Друидите често били помолени да назоват дете или ново село или град. Церемонията по кръщаването на бебето беше придружена от предсказване на бъдещето му. За да поправи съдбата си, на детето бяха възложени ритуални табута за цял живот - гейове. Допълнителни гейове могат да бъдат наложени при брак или промяна в социалния статус (например по време на коронация). Понякога тези забрани бяха напълно ненатрапчиви, например да не се носят дрехи с определен цвят. Но понякога човек заради тях се сблъсква с големи проблеми.
Именно гейовете причиниха смъртта на най -големия герой на Ирландия, Кучулин. Забранено му е да яде кучешко месо, както и храна, приготвена встрани от пътя. Но в същото време беше невъзможно да се откаже лакомството. В навечерието на битката, в която загина, му предложиха кучешко месо, сварено отстрани. И тогава имаше гъски, подобни на съвременните „предизвикателства“. Същият Кучулин веднъж отсече ствол с четири клона, заби го в пясъчен бряг до брода и засади кървава глава на всеки клон. Тогава той наложи на воините на кралицата на Connaught Medb geis: не пресичайте брода, докато някой не изтръгне цевта по същия начин, както е бил забит - с пръстите на едната ръка.
В съвременния ирландски думата „друид“означава „магьосник“. Понастоящем са представени две версии за неговия произход.
Според първия, той идва от келтските думи „dru -vid -es“: vid буквално се превежда като „знание“, dru се предлага да се преведе като „дъб“.
Според друга версия, думата "друид" също е сложна: vid в този случай се счита за корен със същото значение ("да знам, да притежавам знания"). И първата част на думата е dru, поддръжниците на тази версия разглеждат представка, изразяваща превъзходната степен на нещо.
Друидите, бартовете и лечителите са се учили от един и същи учител. Но бардовете и лечителите не са непременно ставали друиди. А друидът също беше лечител и бард.
Само друидите могат да бъдат учители и те са били пазителите на древните традиции, които са научили наизуст. Може би най -изявените са съставили свои собствени произведения от религиозен характер.
След като превземат южната част на Великобритания, римляните смятат друидите за свои основни врагове, жестоко ги преследват и изсичат свещените горички.
Едно ниво под друидите имаше бардове, които възхваляваха герои и битки. И накрая, бардовете от третия, по -нисък ред служеха на кралете. Те възхваляваха своите предци, както и богатството, силата и храбростта на своя господар.
Как премина обучението на бардовете?
Кандидатите живееха с учителя си, който в края на периода на обучение можеше да ги приеме в кастата на бартовете или да ги пусне, без да им даде такова звание. Роб, избран да бъде ученик, веднага получи свобода. Тъй като сега той има право да носи венец от брезови листа на главата си, в Ирландия се казваше:
"Брезов клон разкъсва оковите на краката ти."
Бардът достигна най -високия ранг чрез поетично състезание.
Веднъж на всеки три години, в присъствието на краля и ръководителите на клановите кланове, както и многобройни зрители, бардовете, които на свой ред дойдоха на състезанието, изпяха песните, които бяха съставили. Победителят седна на позлатен стол, той бе обявен за главен бард на страната, а бардът възведен. След това кралският съдия му връчи сребърна арфа. През следващите три години той оценява поезията на други бардове и получава двойно заплащане за песните си. Всяко момиче, което се ожени, беше длъжно да му направи подарък. В кралския дворец имаше отделна стая, която можеше да бъде заета само от бард. Смятало се за голяма чест, ако той се съгласи на позицията на възпитател на деца от най -благородните семейства или наследник на трона.
Всеки друг бард обаче може да стане гост на краля. В този случай кралят бил длъжен да му даде арфа, кон от царската конюшня, както и дрехи на стойност три крави - на самия бард и съпругата му. И кралицата подари златен пръстен от нейно име.
На пиршествата кралят поставяше бард до себе си. За това по искане на краля или придворните той беше длъжен да изпее три песни на различни теми (тъга, смях и сън), а по желание на кралицата - три песни за любовта. Но за обикновените хора бардът трябваше да пее „до изтощение“.
Личността на всеки бард беше неприкосновена, дори за словесна обида, нарушителят беше длъжен да плати вируса - 6 крави и 120 монети. Никой дори не помисли за физическо насилие срещу бард. В цялата вековна история на съществуването на тази каста е записан само един случай на убийство на бард. Извършителят е жестоко екзекутиран, оръжието на убийството е прокълнато.
На бардовете не беше позволено да носят оръжие, но те продължиха военни кампании: пееха преди и по време на битки. В допълнение към дела на плячката, който се дължи на всеки воин, те получиха и бик. Също така не им е било позволено да се занимават с физически труд.
Келтски мотиви на западноевропейската литература
Първите, които попадат под очарованието на келтските героични легенди, са завоевателите на Англите, а след това и норманите, превзели Англия. Първият опит за тяхното записване е направен през първата половина на 12 век. Между 1136-1148 г. Епископ Галфрид от Монмут, поръчан от английския крал Хенри II, написа „Историята на кралете на Великобритания“на латински. Той започна своята история с подробна история за първия британски крал - Брут, правнук на Еней (!). Както вероятно се досещате, това парче е ясно повлияно от древни източници.
Но много по -известна и интересна е друга глава, в която Галфрид преразказва някои от келтските героични легенди. Именно в него в западноевропейската литература за първи път се чуват имената на крал Артур (чийто образ Галфрид романтизира и значително облагородява) и неговите верни рицари, които са били предопределени да станат обичани герои на много поколения европейци.
Галфрид от Монмут продължава работата си през 1140-1150 г. литературно обработени почти всички уелски легенди, които сега са известни под имената "Животът на Мерлин" и "История на Талесин".
Още през 1155 г. монахът Вайс от Джърси превежда произведенията на Галфрид на френски. Но той не се ограничи до прост превод: той измисли оригинални сюжетни линии и допълни разказа с нови подробности. Една от най -големите литературни находки на Уайс е историята за известната Кръгла маса на крал Артур.
Романът за историята на Граала, написан по -късно от Робърт де Борон, гласи, че Кръглата маса на крал Артур е последната от трите свещени маси Граал. По време на първата от тях беше отслужена Тайната вечеря. А вторият принадлежеше на Йосиф от Ариматея - върху него той сложи чаша с кръвта на Христос.
През втората половина на XII век легендите за крал Артур се разпространяват и в южната част на Франция - до Аквитания, която е предопределена да се превърне в родно място на класическата рицарска традиция. В романите на Кретен де Троа („Рицарят на каруцата или Ланселот“, „Приказката за Граала или Персевал“) читателите откриват не просто преразказ на произведенията на Галфрид от Монмут, но и манифест на идеали на рицарството. Това е уникален случай на такова значително влияние на художествената литература върху реалната политическа и военна история на цял континент.
Под ясното влияние на романите на Кретен де Троа около 1215-1235г.на старофренски език неизвестен автор (или - автори) е написал цикъл романи, наречен „Вулгата“: „Историята на Граала“, „Мерлин“(приписва се на Робърт де Борон), „Книгата на Ланселот Озерном“, „Търсенето на Светия Граал“, „Смъртта на Артър“. Други имена за този цикъл са „Ланселот в прозата“и „Ланселот-граал“.
А в Германия през 1210 г. е публикуван поетичният роман на Волфрам фон Ешенбах „Парзивал“(в който Граалът неочаквано се оказва „камък, паднал от небето“). Р. Вагнер, между другото, напусна Граала като чаша в известната си опера.
Между другото, романът на Ешенбах се развива във Франция, а Камелот се озовава в Нант.
През XIII век, след като направиха кръг из Европа, тези истории се върнаха на Британските острови - тук също се появиха първите романски връзки на рицарството. И накрая, през 1485 г. е публикуван известният роман на Томас Малори „Смъртта на Артър“, който съдържа най -пълното преразказване на легендите от цикъла на Артуриан. А Улрих фон Зациховен написа роман за живота на Ланселот.
Легендите от цикъла на Артюриан продължават да живеят. С течение на времето имаше и пародии, като романа на Марк Твен „Янките от Кънектикът при двора на крал Артур“. Тогава героите на рицарските романи смело стъпиха на театралната и оперната сцена. И от ХХ век те се превърнаха в герои на огромен брой филми и карикатури.
Първият от филмите, Parzival (базиран на операта на Вагнер), излиза в САЩ през 1904 г. Интересното е, че се опитаха да синхронизират действието с ариите, записани в записите. В момента броят на филмовите адаптации е трудно да се преброи.
Най -титулуваният от тези филми е мюзикълът „Камелот“(1967 г., режисиран от Джошуа Логан, три награди „Оскар“и три златни глобуса). Още два филма получиха награди на филмовия фестивал в Кан: Ланселот Озерни (1974 г., режисьор Робър Бресън, специална награда) и Екскалибур (1981 г., режисиран от Джон Бърман, награда за артистичен принос в развитието на киното).
Освен това келтската етническа музика, която се изпълнява не само от фолклорни ансамбли, но и от рок групи, е доста популярна в целия свят сега. Това могат да бъдат съвременни аранжименти на стари мелодии и нови стилизирани композиции. Такива групи има и у нас.
