На страниците на VO вече неведнъж се казва, че в развитието на бронята има три епохи, тоест защитни оръжия, използвани през Средновековието. Това са „епохата на верижната поща“, „възрастта на бронята на верижната поща“и „епохата на бронята от„ бял метал “. И общият период на всички тези три ери е доста дълъг. От 1066 г., тоест битката при Хейстингс, до 1700 г. Разбира се, можем да кажем, че конни мъже с оръжие се намират на миниатюри от Сейнт Гален, че воините на Карл Велики и той самият са описани като хора, „облечени в стомана“. Но … само „тяхната стомана“, тоест бронята не беше верижна поща.
Акваманил ("Водолей") - съд за вода от Долна Саксония 1275 - 1299. Музей на средновековието, Булон.
Има много доказателства, че това са метални пластини, пришити върху кожата, но по това време верижната поща не е имала масово разпределение. Всъщност, като местно популярни доспехи, те станаха широко разпространени сред викингите, тъй като беше удобно да гребете в тях и чрез тях се разпространиха в Европа, където след поражението на аварите заплахата от конски стрелци рязко отслабна, което позволи на верижната поща да премине на първо място.
Както и да е, на байесовото платно виждате воини, при които покрива крака, а след това - само отпред. По правило кралете имат такова оборудване, но не и обикновените воини.
Въпреки това, към 1170 г., тоест по времето на убийството на Томас Бекет, фигурата на воина беше почти изцяло покрита с верижна поща: главата, ръцете, краката - всички тези части на тялото сега бяха покрити с верижна поща. Каските бяха боядисани и това беше единственото „светло петно“на общия фон на тази „метална фигура“, която беше конният воин на тази епоха.
Рисунка на рицар 1190 от Ангъс Макбрайд. На него, както можете да видите, е изобразена метална фигура, но с клапите на богата под-броня, освободени навън и, отново, в чорапи от верижна поща, покрити с плат отгоре!
С течение на времето обаче „оголената верижна поща“започва малко по малко да изчезва, или по -скоро те започват да се крият зад дрехите, които се наричат прикритие. Смята се, че шинелът се е появил в ерата на кръстоносните походи на изток, европейците възприемат от мюсюлманските воини обичая да носят защитни оръжия, да го покрият с платнени дрехи, в противен случай ще се нагрее много на слънце. Например, в рисунките от Библията на Уинчестър, датиращи от средата на 12 -ти век, вече са изобразени воини в кафтани, наречени сурко на френски. Първите примери за такова облекло бяха дълга роба с цепки отпред и отзад и без ръкави (което, между другото, се съобщава в Уикипедия). През XIII век. тя придоби особена популярност и стана, може да се каже, почти най -забележимата част от „костюма“на рицаря. Изглежда, че функционалното значение на това облекло е съвсем очевидно - за да се предпази потребителят от дъжд (и верижната му поща от ръжда) и слънцето. Историците D. Edge и D. Paddock смятат, че толкова широкото използване на покривка все още не е напълно разбираемо. Възможно е това да е бил своеобразен почит към модата и средство да се открои с качеството и богатството на плата, както и с бродираните хералдически изображения, които започнаха да го покриват по същото време.
Миниатюра от "Библията на Мациевски". ДОБРЕ. 1250 На него виждаме конници както в сурдут, така и в „гола“поща. (Библиотека на Pierpont Morgan, Ню Йорк)
К. Блеър също посочва, че в средата на XII век. практикуването на военни дела в рицарското имение включваше носенето на дълга платнена роба, наречена сурдотер. Нещо повече, той отбелязва, че по различно време и от различни учени са излагани различни идеи относно причините за появата му, но нито една от тях няма достатъчно силна основа. Тоест, в продължение на около сто години рицарите се задоволяваха с облекло от верижна поща, а след това внезапно започнаха да го затварят по някаква причина. Мнението, че шинелът е защитен от атмосферните влияния, се основава на такова рицарско стихотворение като „Изповедта на крал Артур“, което буквално казва следното:
Зелени дрехи
За да бъде бронята чиста, Капризите на дъждовете не са страшни.
Съмнително е, че такива свободни и дълги дрехи и дори без ръкави биха могли ефективно да изпълняват такава функция. Ами ако това беше начин да се демонстрира гербът на собственика на фрак? Да, наистина, системата на хералдиката, подобно на сурко, се появи приблизително по същото време. Известно е обаче, че върху тях невинаги присъстват изображения на гербове и герб. И често се случваше фракцията да има един цвят, конското одеяло друг, а гербът да има напълно различни цветове. Възможно е модата за тези дрехи да се е родила под влиянието на църквата, тъй като плътната телесна верига е „анатомирала“тялото на човека, върху когото са били носени твърде много.
Миниатюра с главна буква в ръкопис от Северна Франция от 1280 - 1290 г., изобразяваща рицари с хералдически щитове в ръце и същите конски одеяла, но в фрак с напълно различен цвят, който не съвпада с цвета на палтото на оръжия. (Национална библиотека на Франция, Париж)
Миниатюра от същия ръкопис и с подобно изображение на одеяло и шинел!
Така че може да се окаже, че е станало „неприлично“да се ходи просто с верижна поща. К. Блеър също така казва, че свободното горно облекло, покриващо бронята, би могло да бъде превзето от кръстоносците на Изток от мюсюлмани и едва след това да се появи в Европа.
Миниатюра от "Романът на Тристан", 1320 - 1330 (Национална библиотека на Франция, Париж)
Най -древното изображение на фракцията е намерено от британския историк К. Блеър върху печата на Валеранд де Беломонте, граф на Мелан и граф Уорчестър, който е бил върху неговото писмо, около 1150 г. Важно е не само най -ранният образ на него, но и фактът, че самата тази рокля е доста необичайна. И така, той има ръкави и те стигат до китките. Този разрез става характерен едва за втората половина на 13 век. и се разпространи през втората половина на 16 век, въпреки че като цяло беше доста рядко. Традиционният шинел все още е наметало с дупка за главата. Не е пришит отстрани, така че пада свободно отгоре надолу. В същия шинел към бедрата, той прилепва доста плътно към тялото, но след това, под формата на широка пола, се разминава до самите глезени и има прорези за езда, тоест не се изрязва толкова примитивно. Ръкавите към китките прилепват много плътно, след това се разширяват и образуват нещо като дълги панделки, подобни на вимпели.
Миниатюра 1250 "Римски за Александър" абатството на Сейнт Олбанс. (Университетска библиотека в Кеймбридж)
Подобни шинели, макар и без ръкави, се виждат върху рисувана лента за глава от Библията на Уинчестър (Книга на Исус Навиев), ок. 1170 г., а също и на Големия печат на цар Йоан от 1199 г. До 1210 г. прикритията върху миниатюри са доста редки, но тогава почти нито една миниатюра не може без него. От около 1320 г. той има вид на свободно прилепнал халат без ръкави и с големи пройми и „пола“с цепка, която достига до средата на прасеца. Но имаше и опции за дължина на глезена и дори дължина на коляното. Някъде от 1220 г. могат да се намерят и прикрития с ръкави с дължина до лактите, въпреки че такива изображения до втората половина на 13 век. малцина.
Соасонов псалтир 1200-1297 (Национална библиотека на Франция, Париж). Вечна тема, нали? Дейвид убива Голиат и му отрязва главата. Но друго е интересно - Голиат е точно копие на рицаря от онова време. Факт е, че тогава концепцията за временни промени не е съществувала, това са времена преди Гейгел и дори далечното минало е било представено от художниците като „настояще“.
Британските историци D. Edge и D. Paddock също смятат, че толкова широкото използване на покривки не е напълно обяснимо. Според тях това би могло да бъде просто почит към модата и средство за изпъкване, тъй като шинелите често се шият от скъпи тъкани. Освен това върху тях също бяха бродирани хералдически изображения (макар и не винаги). От друга страна, белият шинел, изработен от обикновен лен, даваше на царя най -добрата защита от слънцето и с пришити върху него кръстове изразяваше самата същност на кръстоносния поход. Е. Оукешот не използва термина сурко в своите произведения, но го нарича кота, като посочва, че той е влязъл в обща употреба чак през 1210 г., въпреки че някои от неговите проби са били известни още преди края на 12 век. Според него точната му цел все още не е известна. Смята се, че то е донесено от Светата земя от кръстоносците, където такова нещо е било просто жизненоважно, за да не може прегряващото слънце да прегрее веригата. Но след това се оказва, че Cotta на Запад са били непознати и те дори не са мислили за това до 1200 г. Но Христовите войници започнаха да се връщат от Изтока още през същата 1099 година, тоест век преди посочената дата. Така че защо тогава да не използвате cotta много по -рано? Според Е. Оукшот е възможно да се твърди, че тази дреха е била използвана за идентификационни цели, тъй като е носела герба на собственика. Това също е много вероятно предположение, тъй като Cotta стана модерна почти едновременно с появата на хералдиката. Но … гербовете не винаги са били изобразявани върху котения френч. Случи се така - и изображенията от онези години потвърждават това, че котата може да е от един цвят, щитът - друг, а конското одеяло - третото! „Мисля, - продължава Е. Оукшот, - че котата беше почит към модата; разбира се, той беше използван за практически цели, тъй като наистина покриваше по -голямата част от повърхността на верижната поща от слънцето и до известна степен от влага и предоставяше отлична възможност за излагане на гербове; това облекло беше безценно в онези случаи, когато беше необходимо да се идентифицира жертвата на бойното поле, тъй като шлемът лесно можеше да се изтърколи далеч, а лицето от раните може да стане неузнаваемо. Каквато и да е целта на коттата от гледна точка на жизнената необходимост, това беше весело и цветно облекло, което превърна намусения и строг рицар в тъмнокафявосива верижна поща в галантна и ослепителна фигура - и това беше доста последователно с разцвета, който тя достига към края на XII век. веселата рицарска наука."
Валтер фон Мец от миниатюра от Codex Manes.
Йохан фон Брабант от миниатюра от Codex Manes (в шлем с драконова глава). Както можете да видите, с времето се превърна в традиция - да носите дрехи с герб и същото конско одеяло с гербове, за да покриете коня си.
Кройката на котата често се променя, но това зависи не толкова от епохата, колкото от личните предпочитания на рицаря: през 13 век. може да се шие много дълго или, напротив, много късо, като с или без ръкави. По принцип това е обикновен халат, като нощница, без ръкави, но с цепка от подгъва и почти до кръста отпред и отзад, за да може стопанката му лесно да седне в седлото. Въпреки че в девет от десет случая е ушит без ръкави, подчертава Е. Оукшот, имало е известни и коти с ръкави, а някои от тях са имали ръкави само до лактите, а някои дори до китките.
Ефигия Беренгар де Пуйверт (1278). Е, този рицар реши да се открои сред другите, облечен в богата материя!
Ричард Уелсборн де Монфор (1286) Изглежда странно, нали? На суркоу "бунтовнически белоглав", на щита "страхливо бунтуващ се лъв" …
Тоест с течение на времето котата или суркозата придобиват характера на „униформи“. Освен това има известни копия, изработени от кадифе и дори брокат и дори щедро бродирани с гербове. И всъщност защо рицарите не трябва да носят това? Това всъщност беше единственото възможно горно облекло за тях, което можеха да си позволят и затова си струваше да използват цялото си въображение, за да покажат своето богатство и благородство. Кота, изработена от тъкани с ярки цветове, бродирани със сребро и злато, приятно контрастиращи с чисто военни „метални облекла“и позволявайки на феодалите да демонстрират както богатството си, така и деликатния си артистичен вкус (или пълното му отсъствие - V. O.) “.
До 1340 г. рицарската защитна екипировка стана много по -сложна, но шинелите все още се носят! Ориз. Ангъс Макбрайд.
Миниатюра "Хроники от Версен" 1370 г. Регенсбург. Баварска държавна библиотека, Германия). Както можете да видите, рицарите вече не носят шинели, но въпреки това бронята на торса им е покрита с цветна материя!
По-късно фракът отстъпи място на по-късо яке от юпон, което приличаше на стегнато яке, едва достигащо до бедрата. Въпреки това, с всички промени, продиктувани от модата, хералдичният характер на тази дреха остава непроменен. Това се доказва например от оцелелия юпон, който принадлежеше на Черния принц, изработен от червено и синьо кадифе със златните лилии на Франция и английските „леопардови лъвове“, изобразени на всяко поле със съответния цвят.
