Трябва да се признае, че западноевропейските гербове, които са много по -познати за нас, понякога изглеждат много по -ефектни от японските. Свикнали сме да виждаме върху гербовете изображения на златни или сребърни корони и кули, дракони и лешояди, отглеждащи лъвове и двуглави орли, ръце, стискащи мечове и брадви, а отдолу има мото, нещо като „Изпълни или умри. Естествено, всичко това дава на окото много повече храна, отколкото японските черно -бели „диаманти, кръгове и цветя в различни стилове“. Но не трябва да забравяме, че нито по своя дизайн, нито по своето историческо значение, техните общини или просто монаси (в Япония така се наричат семейните гербове), по никакъв начин не отстъпват на най -известните рицарски гербове на оръжия, характерни за Западна Европа. Те обаче са много по -прости, но естетически елегантни и по -сложни.
Днес като илюстративен материал използвате снимки от опаковката на фигури от компанията "Звезда", която, както се оказа, произвежда цяла армия от японски самураи и ашигару. На тази снимка от опаковката виждаме ашигару зад дървени преносими щитове, които изобразяват монума Токугава. Но заради тях стрелят самурай (носещ шлем с украса) и ашигару в обикновен шлем от джингаса, принадлежащ към клана Ии, за което свидетелства червено сашимоно с шарка „златна уста“. Червеното сашимоно с четири бели квадрата принадлежеше на воините от Кьогоку Тадацугу, субект от Токугава, а зеленото с черни точки принадлежеше на Хошино Масамицу. Синьо сашимоно - с образа на роза може да принадлежи на някой от семейството на Honda Tadakatsu. Това е една от версиите на Мона Токугава, на която Тадакацу винаги е служил вярно.
Смята се, че първият император на Япония Суйко (554–628) решава да придобие свои собствени символи, чиито военни знамена, както съобщава Нихон Секи (720), са украсени с неговата емблема. Въпреки това, само двеста години по-късно, в периода Хейан (794-1185 г.), когато националната японска култура навлиза в ерата на възход, японските феодали отново се обръщат към идеята за семейната идентичност. Съперничеството между благороднически семейства по това време се изразява в романтични приключения, галантна поезия и турнири по изкуство, в способността да се усеща фино и да може да се пее красивото. Затова не е изненадващо, че благородните придворни в императорския дворец предпочитаха да използват не лъкове и мечове за изобразяване на семейни символи, а изящни рисунки на цветя, насекоми и птици. Това беше тяхната основна разлика от гербовете на феодална Европа, където първоначално беше обичайно да се изобразяват хищни животни, детайли от бронята, кулите на замъка и оръжията. Няколко вида лъвове са изобретени сами: „само лъв“, „леопардов лъв“, „изгряващ лъв“, „ходещ лъв“, „спящ лъв“и дори … „страхлив лъв“. В това отношение японските монаси бяха много по -миролюбиви, въпреки че в същото време беше много по -просто и, може да се каже, по -монотонно. Просто японците, по силата на традицията и собственото си разбиране за изкуството и културата, избягваха наперен снобизъм, ярка палитра от цветове, ограничавайки моните си до обикновена монохромна рисунка.
Мотивът на черното пет венчелистче цвете е много популярен и е открит в бяло, жълто, червено, а също и в огледален образ върху бяло. Възможно е тези ездачи да са свързани с клана Ода.
Ценителите на японската хералдика изчисляват, че има само шест основни обекта на изображения за монаси: това са изображения на различни растения, животни, природни явления, предмети, направени от хора, както и абстрактни рисунки и надписи в йероглифи или отделни йероглифи. Най -популярни бяха моните, изобразяващи цветя, дървета, листа, плодове, плодове, зеленчуци и билки. Втората група се състоеше от предмети, направени от човек - общо бяха около 120. Това бяха най -често оръдия на селския труд. Третата група включваше животни и насекоми, от диви гъски и кранове до костенурки и скорпиони. Влязохме в рисунките на монаси и природни обекти. Например изображения на планини, вълни, пясъчни дюни, слънце и луна. Често темата на мона може да бъде обект като необичайно дърво, планински поток или дори мъхест камък, срещан по пътя на самурай. Едно животно може да влезе в герба обикновено, ако с него е свързано някакво семейно събитие или легенда. Пон може да бъде напомняне за някакъв славен прародител. Но също така се случи, че декоративната страна на Мона доминира.
Самураите с големи полски мечове но-дачи и червени сашимоно с моном под формата на четири ромба принадлежаха на Такеда Шинген и символизираха неговото мото: „Бързо като вятър; мълчалив като гора; свиреп като пламък; надежден като скала."
Не е изненадващо, че понякога японските самураи просто заимстват темата на рисунките от тъканите, които харесват, включително кимоната им, от орнамента, украсяващ вентилатора, или от орнаментите на стари ковчежета. Това често се случва с различни флорални дизайни и орнаменти. Освен това цветя като хризантема, божур, пауловния и глициния бяха особено популярни в Япония. В този случай те бяха изобразени на знамената на това семейство, плочи, лакирани купи, сандъци, паланки, върху керемиди, хартиени фенери, които бяха окачени на портата близо до къщата на тъмно и, разбира се, на оръжия, конски впряг и облекло. Шогун Йошимицу Ашикага (1358–1408) е първият японец, украсил кимоното си със семеен моном. Тогава това се превърна в мода и в крайна сметка се превърна в правило. Японците със сигурност ще украсят черното си копринено кимоно с ка-моном за специални поводи като сватби, погребения и официални срещи. Гербовете имат диаметър от 2 до 4 см и се нанасят на пет конкретни места - на гърдите (вляво и вдясно), на гърба, между лопатките, а също и на всеки от ръкавите.
Стрелци от Такеда Шинген.
Най -известният моном в Япония е цветето хризантема с 16 венчелистчета. Той е запазен за императорската къща и никой друг не смее да го използва. Това е и държавната емблема. Дизайнът на хризантема с 16 венчелистчета може да се види на корицата на японски паспорт и банкноти. Само от време на време императорският ка-мон е допускан като специална услуга за лица, които не принадлежат към семейството му. Така че (и след това посмъртно) през XIV век позволи на Masashige Kusunoki (? -1336) за неговата наистина безкористна лоялност към император Go-Daigo и Saigo Takамори (1827-1877), активен участник в реставрацията на Meiji. бунтовник. Chrysanthemum mon се използва от някои манастири и храмове като знак за покровителство от императорското семейство.
Тази рисунка от списание Armor Modeling най-накрая показва какво е хо-ро под формата на наметало. Треперейки зад раменете на ездача, хо-ро придаде на фигурата му монументалност, така че той беше различен от другите, което беше много важно за пратениците. Както винаги, имаше модници, чието хо-ро беше твърде дълго и се влачеше по земята зад тях. Но след това той беше прибран и вързан за колан. Смята се, че в това положение хо-ро може да потуши стрелите, изстреляни по ездача отзад. Порив на вятъра може да обърне хо-рото и да покрие лицето на ездача с него. Това беше лошо!
Въпреки че изглежда, че има много японски монашески теми, има само 350 основни рисунки. Но можете да добавите към тях колкото искате детайли и да промените дизайна им. Достатъчно е например да добавите няколко вени към рисунката на лист от растение, допълнително венчелистче в съцветие, да поставите вече съществуващ мон в кръг или квадрат и дори просто да го дублирате два пъти и три пъти, като се получава напълно нов пн. Това би могло да стане в присъствието на втори или трети син, тъй като първородният обикновено наследява бащата -монах. Две повторения в този случай просто означават - „вторият син“, а три - третият! В съвременната японска хералдика има около 7500 семейни гребена на мон.
Много интересен набор от фигурки. Военачалникът зад завесите на маку приема пратениците с хоро на раменете си, докато ашигару е представен с отсечени глави. В близост има сигнален барабан, с помощта на който са дадени команди, и емблемата на командира - чадър. Съдейки по рисунките и емблемите на джингаса, това може да е Уесуге Кеншин. Вярно е, че полето на вентилатора трябва да е синьо. Но чадърът беше емблемата на много …
В миналото не всеки японски клан е имал право да има свой мон. Първоначално ги получавали само членове на семейството на императора, шогуни, най -близките им роднини и най -влиятелните им доверени лица. Но с течение на времето, както винаги се случва, любимите и на двамата започнаха да попадат в редиците на щастливите собственици на ka-mon. Самурай, който показа доблест в битка, шогунът също започна да ги възнаграждава с лично съставен моном (и такава награда се смяташе за много почетна, но шогунът не струваше нищо!) Или дори му позволи да вземе своя собствена - като знак за особена близост до дома му. Но истинската масова употреба на ka-mon стана в ерата на воюващите провинции (1467-1568). Тогава във въоръжената конфронтация участваха всички: даймьо, манастири и дори обикновени селяни. Воините не носеха униформи, следователно беше възможно да се идентифицират свои и чужди на бойното поле само по знамената зад тях с нарисувани монаси. Въпреки че правото на ка-мон все още имаха само придворните и самурайската класа. Нито селяните, нито занаятчиите, нито търговците нямаха право да го имат. Само известни актьори от театъра Кабуки и също толкова известни … куртизанки могат да нарушат забраната. Едва през 19 -ти век, към края на управлението на Шогун, богатите търговци постепенно поставят собствени монаси в своите магазини, складове и стоки. Разбира се, те нямаха разрешение да направят това, но японските власти си затваряха очите за това, защото тогавашните служители много дължаха на много от тях. Но от друга страна, след възстановяването на Мейджи (1868 г.), което сложи край на феодалния период в развитието на Япония, всички класови ограничения бяха отменени и всеки, който пожелае, получи правото да има ка-мон.
Най-известните японски кланове от средата на 16 век.
Вековете минават и междусемейните връзки се умножават и разклоняват, което естествено се отразява на японските монаси. Например възникна традицията за предаване на Мона по женска линия. Когато една жена се омъжи, тя често пазеше майката на майка си. Въпреки че женският герб в новото семейство трябваше да бъде по -малък от този на съпруга. Обикновено жената взема мъжа на мъжа. Но са възможни и оригинални комбинации от монаси - тоест при рисунката на камоне са комбинирани хералдическите символи както на съпруга, така и на съпругата му. В резултат на това в някои високопоставени семейства има до десет камона, които са станали ярко доказателство за древността на клана.
И тук можете ясно да видите наистина огромното сашимоно на пратеника, както и устройството на сашимоно знамена от различни видове. Накрая най -отгоре е показан най -лесният начин да го прикрепите с въже.
Често семейните монаси се превръщат в търговски марки на търговски предприятия. Така образът на „трите диаманта“първоначално е бил моном на семейството, а сега е запазена марка на компанията Mitsubishi. Дори групите на якудза имат свои монаси.
Както винаги имаше хора, които не знаеха мярката на нищо. Тези снимки показват идентификационни знаци, чиито собственици не я познават. Погледнете размерите и количествата. Ашигару има пет идентификационни знака долу вляво и това е само отзад. А господарят на мон трябваше да бъде на кирасата си отпред и на каската си! И едно нещо е малка значка на каската и на раменните подложки. Но когато знак с моном покрива цялата подложка за раменете или цял лист е прикрепен към шлема отзад, тогава това вече е явно прекалено много. Изненадващо, японците понасят всичко това. Така развиват известната си толерантност.
Днес за значителна част от японците родовите монаси до голяма степен са загубили хералдически смисъл и, както беше в епохата на древния Хейан, са по -скоро елементи на естетиката, които от своя страна много често се използват от художници и индустриални дизайнери.
