Не, не сте предположили. Не говорим за глинени съдове, в които армията, обсаждаща замък или вражеска крепост, изпраща естествените си нужди, а след това тази „благодат на утробата“е хвърлена върху главите на защитниците. Да, през лятото и особено в жегите това беше ужасно оръжие. Но ще говорим за друго, макар и за ястия.
Ахил се бие с Мемнон. Авторът на картината е Андоцид, 530 г. пр.н.е. Лувъра. Тоест, точно така изглеждаха тогавашните воини, тъй като тогавашният гръцки художник рисуваше само това, което виждаше непосредствено около себе си.
Той ще разкаже за древногръцките керамични вази, амфори и чинии, които древните гърци са били на мода да рисуват. И ние имахме голям късмет, че беше обичайно да рисуват всякакъв вид керамика, използвана за съхранение на масло, вино и зърно, за ядене и дори за ритуални цели.
Дипилонов кратер, около 750 - 735 Пр.н.е. Метрополитен музей на изкуствата, Ню Йорк.
Дипилонова ваза. Наблизо има хора за мащаба.
Керамичните изделия, направени с особено внимание, се принасяли в жертва на храмовете или се давали на мъртвите. Е, и самите тези предмети, след като са преминали през силно изпичане, станаха много устойчиви на въздействието на околната среда, така че има толкова много непокътнати керамични съдове и самите техни фрагменти, че има буквално десетки хиляди! Дори сега те вече не се съхраняват, а просто се изхвърлят, като се съхраняват само най -добрите проби.
Тези парчета вече не са необходими на никого. Свалка от разкопки в района на древна Хермонаса, село Таман.
Керамичните съдове за хранене в Гърция датират от микенската епоха и тогава са създадени впечатляващи примери за нея, както по размер, така и в завършек. Но … хората не бяха изобразени на чиниите!
Дипилонов кратер с геометричен орнамент, изобразяващ кораб и воини с дипилонови щитове. Метрополитен музей на изкуствата, Ню Йорк.
Воини с дипилонови щитове. Голям.
Кораб с бойни воини. Голям.
И тогава падна силната стена на Троя, нахлуването на дорийските племена, в Гърция мина периодът на Тъмните векове, продължил около 250 години. И около 750 г. започва възраждането на гръцката култура. И се прояви по много особен начин. Гърците започнали да правят съдове, които след това били принасяни в жертва на мъртвите - те били намерени в така нареченото гробище Дипилон близо до портата Дипилон в Атина и затова наречени „дипилонова керамика“, украсени с геометрични шарки, внимателно изчертани в черен лак. И въпреки че много от тези съдове бяха наистина огромни, те щяха да останат само образци на нов „геометричен стил“в дизайна на гръцката керамика, ако не за едно „но“.
Отряд воини от "геометричната ваза". Всяка от тях е с осемформен щит от Дипилон и две копия. Тоест, копията са били използвани за хвърляне. Около 800 - 775 Пр.н.е. Метрополитен музей.
Майсторите, които ги нарисуваха, започнаха да въвеждат изображения на хора, колесници и кораби в декоративните елементи. Така че днес именно керамиката от Дипилон (заедно с находките на други артефакти) ни позволява поне по някакъв начин да си представим как са изглеждали тогава гръцките кораби, войници и техните колесници. Тоест, това е много важен иконографски източник.
Художник Антимен. Аякс пренася мъртвия Ахил. Виждаме отново Дипилоновия щит, който отново говори за много широкото им разпространение в съответната епоха. Не по време на самата Троянска война. Ясно е. И по -късно, следвайки периода на „тъмните векове“. Музей на изкуството на Уолтърс.
Е, тогава примитивните рисунки от каните Дипилон постепенно се превърнаха в красиви рисунки върху амфори, килики и други гръцки ястия, изобразяващи героите на гръцката епопея, сцени от живота - нещо като ежедневни скици, хумор, сцени от театрални представления - в една дума - прекрасни „снимки» Истински живот на древните гърци.
Херкулес е бил много популярен герой сред гърците, затова е изобразяван много често. Тук и върху тази етруска ваза 525 г. пр.н.е. виждаме Херкулес да убива Лернейската хидра. Той носи онзи отличителен мускулест нагръдник и гамаши! Музей на Пол Гети, Калифорния.
И между другото, именно картините върху гръцката керамика ни казват много интересни неща за военното дело на гърците. Например археолозите откриват бронзов шлем. Но е без бил, билото не е запазено. И благодарение на рисунката, да речем, на амфората, виждаме как би могъл да изглежда този гребен и дори характеристиките на прикачването му. Перфектно запазен коринтски шлем от края на 6 век, намерен в Сицилия и изложен днес в Глиптотек в Мюнхен, е оцелял до нас. Но … само благодарение на гръцката керамика и по -специално рисунката върху горния кратер и други подобни, можем ясно да си представим как гърците са украсявали такива каски. И също така ясно показва как воинът отляво облича гамашите. Между другото, той се нарича "кратер на Ефрон" и е изложен в музея "Метрополитън" в Ню Йорк.
Коринтски шлем от Glyptotek в Мюнхен.
И ето щита, открит от археолозите. Е, какво е останало от него? Нещо остава, разбира се, и това „нещо“е напълно достатъчно, за да го реконструира. Но … не знаем какво е нарисувано върху тези дъски! И те никога нямаше да разберат, ако не беше гръцката керамика! И така, благодарение на изображенията, ние знаем със сигурност, че гърците са били нетърпеливи от изобретения относно рисуването на техните щитове. На тях са изобразени глави на лъв и главата на Медуза Горгона, плуващ делфин и извисяващ се гарван, три тичащи крака под формата на свастика, шипче с шипове и много, много други. Никой от тези „висулки“на щитовете на хоплитите не е достигнал до нас. Тъканите (или кожата) във всеки случай са крехки. Но благодарение на изображенията върху вазите, ние знаем, че те са били, прикрепени към долната част на щита и са защитавали краката. Стрелите се забиха в тях и бяха „угасени“поради свободното закрепване на тази „завеса“.
Мечове, принадлежащи на хоплити, са открити от археолози. Но какво не намират? Не намирайте дървените ножници от самите мечове! Само фитинги, пръстени, малки части. Междувременно в рисунките върху гръцката керамика са видими самите ножници (техният дизайн) и начинът, по който воинът ги носи.
Благодарение на рисунките върху керамиката със сигурност знаем, че гръцки стрелци не е имало, поне в Атина. Стрелците бяха наемници от Скития. Така че на тази картина виждаме скитски стрелец отляво и хоплит отдясно. Около 520 - 510 Пр.н.е. NS. "Атинският художник". Музей на изящните изкуства в Рен.
"Скитски стрелец". Тавански килик. 530 - 520 Пр.н.е. Лувъра.
Гърците имаха два вида панцир: анатомичен метал и лен, ватирани. Последният имаше много особен дизайн от ленти от плат, ватирани (или залепени) на няколко слоя и в същото време беше гъвкав и твърд. Само анатомични метални черупки са оцелели до нашето време и именно с тях всичко е основно ясно. Но какво да кажем за тези така наречени „ленени черупки“? Как например бяха облечени? Невъзможно е да се разбере от находките на археолозите. Но … можете да разгледате рисунката върху вазата и да видите самата тази черупка и как воинът я поставя. Можете да видите техния дизайн, да разберете защо и как струните са били прикрепени към него, тоест да получите пълна картина на такава броня.
Находките на археолозите недвусмислено показват, че традиционното оръжие на гръцкия воин - хоплит („щитоносец“от думата хоплон - щит) е шлем, броня за торса, щит и гамаши за защита на краката под коляното и самите колене. Откриват гамашите, но дълго време не беше ясно как точно са фиксирани на крака. Но благодарение на рисунките върху керамиката стана ясно - няма как! Тоест нямаше презрамки или вратовръзки. Гамашите просто покриват краката и се държат върху него от силата на триене и поради анатомичната им форма.
Художник Евтимид. Хоплит облича бронята си, двама скити му помагат. Около 510 - 500 Пр.н.е. NS. Рисуване от ваза.
Гръцките рисунки върху керамика ни казват много интересни неща. Както знаете, имаше два основни типа: чернофигурна керамика и червенофигурна керамика. В първия случай фигурите са боядисани с черен лак на фона на червена печена глина. Във втория фон фонът беше черен, но фигурите без лак бяха червени. Имаше и двуезични съдове: половината с черни фигури и червен фон, а другата половина с червени фигури. Червенофигурните вази се появяват за първи път около 530 г. пр.н.е. NS. Смята се, че техниката на червенофигурната живопис е използвана за първи път от художника Андокидес. Нещо повече, с тънки четина върху небоядисани фигури, художниците проследиха най -малките детайли в изображенията. Имаше и рисуване на бял фон.
Гръцки хоплити от „тъмните векове“. Рисунка от Питър Конъли.
Както вече беше отбелязано, има хиляди продукти, които са стигнали до нас. Само в района на Атина има над 40 000 и над 20 000 в Южна Италия. Гръцките майстори, които ги нарисуваха, обикновено подписваха техните произведения, така че имената на техните създатели също стигнаха до нас. Но има съдове, имената на авторите на рисунките, на които не знаем, но те могат да бъдат идентифицирани по начина на писане. Дадоха им например такива имена като „Берлински художник“, „Атински художник“. Има „Кактусов художник“, „Камилски художник“, „Колмар“, „Уинчестър“- кръстен на музеите, където се събират колекции от техните произведения. Известни са имената: Амасис, Андокид, Дурис, Евтимид, Ефроний, Триптолем, Зайци, Екзекиос. И, разбира се, че това са най -известните и известни и затова те просто … не се броят. В крайна сметка те са работили не един век, а векове!
Съвременните гръцки хоплити.
Така че древногръцките „вази“са най -важният материал, който помага на историците да изучават военната наука на Древна Гърция.
